Landscape Architect _ CMG Landscape Architecture
Lead Designer _ Christopher Guillard, Lead and facilitated a collaborative design process among a diverse group of artists, engineers and fabricators, and completed technical drawings required for permitting and construction
Finch Mob - Arts Collective, Project Concept and Coordination _ Marcus Guillard(Project Catalyst),
Will Chase(Omniscient Narrator - Project Manager)
REBAR - Arts Collective, Design and Technical support _ John Bela, Matt Passmore, Blaine Merker
San Francisco Department of the Environment, Grant Funding
Black Rock Arts Foundation, Grant Funding, Legal and Technical Support _ Leslie Prichett
Degenkolb Structural Engineers, Structural Engineering _ Mark Sinclair, Steve Young (Design and Construction Manager)
Working Art, Khabir Salahadyn, Structural Steel Fabrication
Haight Ashbury Neighborhood Council
Haight Ashbury Improvement Association
Neighborhood Parks Council
Location _ San Francisco, CA, USA
Type _ Public Art Installation, Park Amenity, Community Space

프로젝트 개요

Panhandle Bandshell은 실물 크기의 공연장이자 완전히 재활용 재료들로만 제작된 모듈화된 건축물이다. 일반적인 재료들의 새로운 용도 변경을 통해 조각 작품이자 지역사회의 이벤트 공간을 조성한 이 프로젝트는 예술가, 조경가, 환경운동가, 그리고 지역사회 멤버들 사이의 연합을 통해 성공적인 공연장을 만든 모범적인 사례가 되었다. 이 프로젝트의 주변 상황과 수행과정은 현대의 대부분의 공공공간을 지배하고 있는 행정적인 정체 상태와, 증가하고 있는‘누구, 그리고 무엇을 위한 것인가’라는 질문에 대해 자극을 주고 있다.

프로젝트 이야기

조경가로서 우리는 오랜 기간 동안 공공공간의 지속적인 성공을 위해 필요한 시민의 약속과 사회적 책무, 프로그램의 중요성을 인식해왔다. Panhandle Bandshell 프로젝트는 예술가, 디자이너, 엔지니어, 제작자, 이벤트 기획자, 그리고 리더십을 가진 자원봉사자들의 다양한 팀에 의해 이루어 졌으며, 조경가에 의해 디자인되었다. 이 프로젝트는 ScrapEden SF 프로그램의 일부로서 블랙락 예술재단의 후원으로 이루어졌다. ScrapEden SF 프로그램은 샌프란시스코 환경청의 후원으로부터 시작되었는데, 재활용·재사용의 중요성에 대한 시민 교육, 그리고 샌프란시스코의 쓰레기에 대한 주민들의 행동 변화라는 근원적인 목적을 달성하는 도구를 창출하기 위한 것이다. 이 프로젝트는 적당한 예산과 규모를 가진 프로젝트가 어떻게 예술적인 연합과 시민의 약속을 통해 명백하고 더 좋은 결과를 이끌어 낼 수 있는지를 보여주는 좋은 사례이다. 이것이 일시적인 것에 불과할 지라도 이 프로젝트는 지역사회에서 자발적인 참여를 담보해냈다.

디자인 전략 - 합작 - 네트워크 - 참여

Bandshell 프로젝트는 예술가들의 참여를 통해 아이디어와 전략이 도출되었고, 참여 예술의 잠재력 도출과 도시 재생 및 재해석을 위한 방법으로서 네트워크화된 창의적인 생산방식이 반영되었다. 조각 제작, 건축, 또는 도시 디자인의 다른 형태들과 비교하면, 참여 예술 작품들은 고정적인 것이 아니며, 참여자들의 기여도에 따라 발전할 수 있다. 이러한 종류의 예술은 비판적인 연합의 의견들에도 귀를 기울이고 있으며, 시민들이 작업의 진행과정을 통해 정치적이고, 문화적인 논쟁들을 중재해 나가게 된다. 온라인 지역 커뮤니티와 네트워크화된 의사소통으로부터 가져온 전략을 통해, 물리적인 건설과 재료 양식을 결합하여, 새로운 아름다움과 지역사회가 가능하도록 만들었다.